A Orquestra é o projecto de formação da Associação Cultural Angrajazz. Constituiu-se em Julho de 2002, tendo feito o seu concerto inaugural no 4.º Angrajazz. Desde o seu início tem a Direcção Musical dos músicos Claus Nymark e Pedro Moreira.

Tocou com grandes músicos portugueses, dando inúmeros concertos na ilha Terceira, bem como já se apresentou por cinco vezes em Lisboa, duas vezes no Funchal, e nas ilhas de S. Jorge, S. Miguel, Graciosa e Faial.

Ao longo da sua existência a Orquestra Angrajazz tem assumido o papel principal “escola” de formação de músicos de jazz na Região.

Em 2015 participou no programa de animação cultural “Lisboa na Rua”, coproduzido pela EGEAC/Cultura em Lisboa e pelo Hot Clube de Portugal, integrando o ciclo “A Arte da Big Band – 5 Orquestras de Jazz”.Em 2016, no18º Angrajazz, a Orquestra interpretou na íntegra, pela primeira vez em Portugal, The Far East Suite do grande Duke Ellington.Em 2017 tocou, com grande sucesso, este programa no Teatro Micaelense (Ponta Delgada) e no Teatro Baltazar Diaz (Funchal).

Convidado Carlos Azevedo

Émile Parisien, nascido em 12 de outubro de 1982 em Cahors no sudoeste da França, é saxofonista, soprano e alto, músico e compositor de jazz. Aos onze anos entrou na primeira turma do Marciac Jazz College, onde estudou com músicos consagrados.

A partir de 1996, aprofundou os seus estudos no conservatório de Toulouse, onde estudou música clássica e música contemporânea. Teve a oportunidade de se apresentar ao lado de grandes figuras do jazz como Wynton Marsalis OU Christian McBride.

Émile Parisien mudou-se para Paris em 2000 e fundou o seu próprio quarteto com Julien Touery (piano), Ivan Gélugne (contrabaixo) e Sylvain Darrifourcq (bateria). Este quarteto confere um caráter expressionista à sua música, onde prima a improvisação.

Em 2016 Parisien formou um quinteto com o pianista alemão Joachim Kûhn, o baterista portugês Mário Costa e os franceses Manu Codjia na guitarra e Simon Tailleu no contrabaixo e gravou o famoso álbum “Sfumato” que foi eleito o disco do ano “Victoires du Jazz” em França.

Em 2012, Emile Parisien foi eleito o melhor músico francês do ano pela Académie du Jazz e em 2014 venceu o “Victoires de la Musique”. Michel Portal, Toca jazz e música clássica e é considerado “um dos arquitetos do jazz europeu moderno”.

Émile Parisien . Soprano e Tenor Saxofone

Roberto Negro . Piano

Manu Codjia . Guitarra

Simon Tailleu . Contrabaixo

Mário Costa . Bateria

Convidado Michel Portal . Clarinete Baixo

João Mortágua concluiu o curso básico de piano e o oitavo grau de saxofone no Conservatório de Música de Aveiro, onde integrou a Big Band, o Quarteto de Saxofones e a Banda Sinfónica. Paralelamente frequentou masterclasses com o Quarteto de Saxofones de Amesterdão, tendo também integrado a Orquestra Juvenil do Centro. Dado o crescente interesse pelo jazz, partiu em 2005 para Lisboa, onde frequentou a escola de jazz do Hot Club de Portugal.

Licenciado em Jazz pela Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (ESMAE-Porto), integrou o Septeto premiado na Festa do Jazz do S. Luiz 2007. Participou no 39º Seminário do Siena Jazz, tendo obtido uma bolsa para a 40ª edição. Tocou em inúmeros espaços e festivais nacionais, incluindo o Guimarães Jazz, Festival de Jazz de Portimão e Festival de Jazz de Valado dos Frades.

Mortágua, músico destacado como um dos valores seguros do jazz nacional, tem tido nos últimos anos uma intensa atividade artística, editou em seu nome dois outros álbuns, “Janela” (2014) e “Mirrors” (2017) para além de “AXES”, também de 2017.

João Mortágua . Soprano e Alto Saxofone

José Soares . Alto Saxofone

Hugo Ciríaco . Tenor Saxofone

Rui Teixeira . Barítono Saxofone

Alex Lázaro . Bateria e Percussão

Pedro Vasconcelos . Bateria e Percussão

O pianista e compositor norte-americano Frank Kimbrough nasceu no dia 2 de Novembro de 1956 em Roxboro, North Carolina e começou a aprender a tocar piano desde cedo. Depois de deixar a faculdade, formou o seu primeiro trio e partiu em busca de oportunidades musicais tendo em 1985 ganhado o Great American Jazz Piano Competition no Jacksonville Jazz Festival. No ano seguinte fez as suas primeiras gravações e, desde então, já gravou vinte álbuns como líder ou co-líder.

A qualidade de Frank tem sido reconhecida pela sua inclusão na Downbeat Critics Poll todos os anos desde 2001, e as suas gravações são frequentemente incluí das nas listas das dez melhores do ano.

No verão de 2017, Frank Kimbrough foi convidado para se apresentar num programa do Centenário de Thelonious Monk que aconteceu no final daquele ano, no The Jazz Standard, em Nova York. Montou uma banda que apresentava o mestre saxofonista Scott Robinson, o baixista Rufus Reid e o baterista Billy Drummond. Depois do concerto, um amigo de longa data sugeriu que Kimbrough e companhia gravassem todas as composições de Monk. O pianista achou que era possível e, com a ajuda de outro bom amigo, além do chefe da Sunnyside Records, François Zalacain, o projeto foi posto em marcha originando uma caixa de seis cds chamada “Monk’s Dreams: The complete compositions of Thelonious Sphere Monk”.

Frank Kimbrough . Piano

Scott Robinson . Saxofones

Rufus Reid . Contrabaixo

Billy Drummond . Bateria

O notável e internacionalmente famoso vocalista, guitarrista e compositor Allan Harris nascido a 4 de Abril de 1956 em Brooklyn, New York, resume a sua perspectiva pessoal sobre a música em termos claros e directos. “Não há nada que eu tenha encontrado que melhor defina e dê credibilidade ao meu lugar neste universo selvagem e misterioso do que essa coisa chamada música.” Harris tem exemplificado perfeitamente esta afirmação em todos os seus álbuns.

Nos últimos 25 anos, Harris desenvolveu constantemente a sua reputação como um dos melhores vocalistas de sua época. Nascido no Brooklyn, ele forjou as suas excelentes credenciais através dos seus doze álbuns anteriores, cobrindo uma ampla gama de contextos, todos reunidos no rico território da tradição do jazz. Além das suas gravações, tem-se apresentado em prestigiados festivais e salas internacionais na Europa, Médio Oriente e Ásia, bem como nas Olimpíadas de 2012 em Londres. Nos Estados Unidos, já se apresentou em festivais e locais importantes, incluindo o Lincoln Center de Nova York e o Kennedy Center em Washington.

Jazz swingante, RandB rico, sumptuosidade de balada, blues retumbantes e até mesmo um toque de brasileiro brincalhão, são tecidos perfeitamente incluídos na tapeçaria de uma odisseia musical que é Allan Harris. Com uma voz de barítono/tenor profundamente ressonante, que é emotiva, ricamente expressiva e perfeita em entonação e fraseado, Harris exibe um comando total e fluência em todos os contextos.

Allan Harris . Voz

Arcoiris Sandoval . Piano

Nimrod Speaks . Contrabaixo

Shirazette Tinnin . Bateria

O saxofonista alto, compositor, líder da banda, produtor musical e educador Miguel Zenón nasceu em San Juan, Porto Rico no dia 30 de Dezembro de 1976. Aos 10 anos recebeu as suas primeiras lições sobre teoria musical e solfejo de Ernesto Vigoreaux. Estudou saxofone clássico durante seis anos na Escuela Libre de Música. No 11º grau, começou a ouvir jazz com alguns amigos na escola e ficou muito interessado pelo conceito de improvisação e pela música de Charlie Parker. Embora sempre tenha demonstrado interesse pelas Ciências Naturais, recusou uma bolsa de estudos de engenharia e decidiu seguir carreira na música. Depois de obter uma bolsa, Zenón mudou-se para Boston em 1996 para começar os seus estudos na Berklee College of Music. Depois de se formar na Berklee, Zenón estudou na Manhattan School of Music, tendo recebido um mestrado em Performance em 2001, antes de se estabelecer em Nova York.

Zenón liderou as categorias de Músico de Jazz do Ano e Saxofonista Alto do Ano na Jazz Times Critics Poll de 2014, foi selecionado como Saxofonista Alto do Ano pela Jazz Journalist Association em 2015 e 2018 e foi eleito o segundo melhor saxofonista alto de 2018 na votação da revista Downbeat.

Nomeado várias vezes para os Grammys, Miguel Zenón representa um selecto grupo de músicos que magistralmente equilibraram e misturaram os polos de inovação e tradição muitas vezes contraditórios. Amplamente considerado como um dos saxofonistas mais inovadores e influentes de sua geração, desenvolveu também uma voz única como compositor e como conceptualista, concentrando os seus esforços em aperfeiçoar uma boa mistura entre música folclórica latino-americana e jazz.

Miguel Zénon . Saxofones

Luis Perdomo . Piano

Hans Glawischnig . Contrabaixo

Henry Cole . Bateria